Toby Seifinger

„Hinter jedem Bild steckt eine Geschichte.“ Toby Seifinger erzählt sie - mit Kamera und digitaler Kunst. Farbenprächtige Geschichten vom Leben auf dem Times Square in New York, authentische Geschichten von den Massai in Afrika, spannende Geschichten vom Kampf um hundertstel Sekunden im Motorsport.

Dabei geht es ihm um mehr als die schlichte Dokumentation eines Ereignisses. „Die reine Reportage, das bin ich nicht.“ Toby Seifinger wählt eine andere Sicht, einen anderen Blick. Deshalb gehören seine Fotos nicht nur auf Webseiten und in Zeitschriften, sondern auch in Kunstkataloge, in Fotokalender und an die Wand. Dort werden sie im großen Format zum außergewöhnlichen Ausstellungsstück, zum besonderen Blickfang im privaten oder öffentlichen Raum - vom Fallschirmspringer in der Luft über das Model im Porträt bis zum Löwen in der freien Wildbahn.

Der Drang zur Perfektion ist das, was Toby Seifinger antreibt - ganz gleich, ob er im Auftrag unterwegs ist oder privat auf Weltreise zur Kamera greift. Akribische Vorbereitung, professionelles Equipment, routiniertes Zeitmanagement und ausgereifte Nachbearbeitung kennzeichnen seine Arbeit - stets vor dem Hintergrund, auf jede Herausforderung flexibel reagieren zu können.

Das hat Toby Seifinger, Jahrgang 1977, schon früh gelernt - als Spitzensportler im Kunstturn-Leistungszentrum Mühldorf. Das Ziel war klar definiert: ganz oben, Platz eins. „Dafür habe ich trainiert, sechsmal in der Woche, zehn Jahre lang.“ Mit Erfolg: Mit der Bayernauswahl wurde der Turner Deutscher Jugendmannschaftsmeister. Geblieben ist die Begeisterung für den Sport im Allgemeinen und für das Fallschirmspringen im Speziellen. Perfekte Vorbereitung und Ausführung sind dabei unabdingbar. Übertragen auf seine Tätigkeit als Fotograf heißt das: Wenn Toby Seifinger etwas anpackt, soll es nicht nur gut werden, sondern sehr gut.

Ende 1999 gründete der gebürtige Münchner zusammen mit seinem Bruder Andreas die Werbeagentur art-connect. Aus dem Zwei-Mann-Büro im heimischen Dachgeschoß ist ein Betrieb mit zehn Mitarbeitern geworden, der selbst Mediengestalter ausbildet. Bei einem Bandwettbewerb im Jahr 2000 hielt der Art Director erstmals eine Digitalkamera jenseits der Gelegenheitsfotografie in der Hand. Das Ergebnis der Live-Bilder war gut, aber eben noch nicht sehr gut.

Und so packte Toby Seifinger der Ehrgeiz: Der besseren technischen Ausrüstung folgte ein Workshop bei einem befreundeten Fotografen und die Weiterbildung als Autodidakt. Im Rahmen eines Studiums am „New York Institute of Photography“ (NYIP) tauchte er noch einmal ein in die Welt der analogen Fotografie, sammelte Erfahrung in der Dunkelkammer und entwickelte mehr und mehr Gefühl für den Wert und die Geschichte, die hinter jedem Bild steckt. Dieses Gefühl trifft auf ein gutes Gespür für die Situation, auf einen offenen Umgang mit Menschen und Motiven, auf die nötige Lockerheit, die es an stressigen Tagen manchmal braucht.

Für Aufsehen sorgte seine erste überregionale Ausstellung im Silo Töging im Jahr 2011. Die Fotografien von künstlerisch tätowierten Männern und Frauen waren ein Fingerzeig, wohin es den Fotografen Toby Seifinger treibt - hin zu extremen Farben, hin zu extremen Kontrasten.

Die wilden Portraits waren erst der Anfang. Toby Seifingers Schaffen kennt bis heute keine Grenzen: Rockstars auf der Bühne gehören ebenso zu seinen spektakulären Motiven wie Rennfahrer im Cockpit. Menschen und deren Tätigkeiten stehen im Zentrum seiner Kunst, die in der digitalen Nachbearbeitung ihren außergewöhnlichen Charakter erfährt.

Sein Stil beschränkt sich dabei längst nicht mehr auf grelle Effekte und besondere Blickwinkel, sondern nimmt gezielt Einfluss auf die Stimmung in den Bildern. Das Licht, in das Toby Seifinger seine Bilder taucht, ist mit entscheidend dafür, welche Geschichten seine Hauptdarsteller erzählen.

"There is a story behind every picture." Toby Seifinger tells this story – with his camera and his digital art. Colourful stories are told – of life on Time Square in New York, but also authentic– of the Massai in Africa, and the thrill of the struggle for split seconds in motor racing.

He cares about more than just a simple depiction of an event. "A sober report – that is not me." Toby Seifinger chooses a different perspective, a different point of view. That's why his photography isn't only at home on websites and in magazines, but also in art catalogues, photo calendars and on walls. There they become large-scale, extraordinary pieces in an exhibition, extravagant eye-catchers in private and public spaces – from a skydiver in mid-air to a model being portrayed and a lion in the wild.Toby Seifinger aspires to perfectionism and that is his driving force – whether he is privately travelling the world or executing commissioned work. Meticulous preparation, professional equipment, experienced timing and sophisticated post-editing are the hallmarks of his work – always with the candidness to meet any challenge with the flexibility it deserves.

Born in 1977, Toby Seifinger learned all that from an early age – as a competitive artistic gymnast at the artistic gymnastic training center in Muehldorf (KTLZ). He had a clear aim: reaching the top, being number one. "That was what I trained for, six times a week, for ten years." And successful he was: German Champion with the Bavarian Gymnastic Team. He still holds on to his enthusiasm for sports in general and particularly skydiving, which he does regularly. It demands perfect preparation and execution. For Toby Seifinger, this holds true in photography: Whatever you start, don't aim for it to be just good, aim for it to be as good as possible.

Together with his brother Andreas, Munich-born Toby Seifinger founded his advertising agency art-connect in 1999. Within the years, the two-man garage start-up has become a company with 10 employees, which trains their own digital media designers. At a band competition, art director Toby Seifinger held a digital camera in his hands for professional use for the first time in 2000. The result of the live broadcast pictures was good, but not as good as possible yet.
And that was when Toby Seifinger's ambition took hold of him: The acquisition of improved technical equipment was followed by a workshop at a buddy photographer's and more meticulous autodidactic learning. He became acquainted with the world of analogue photography once again during course at the "New York Institute of Photography" (NYIP). He gained experience in working in the darkroom, came to find out more about the value of and the story behind every picture, and developed his instinct for both. In Toby Seifinger, this sensitivity combines with a good intuition for the right moment, an open-minded interaction with people and motifs, and a lightness of touch that is indispensible for a tough day.

His first exhibition at Silo Töging in 2011 met with favourable attention far beyond the regional scope. The photography of men and women with artistic body tattoos on display was an indicator as to where photographer Toby Seifinger was headed – towards extreme colour and extreme contrast.
However, the boisterous portraits turned out to be the beginning only. Toby Seifinger has not respected any boundary since then: rock stars on stage are among his spectacular motifs, as well as racing drivers in their cockpits. People and their actions are at the core of his art, which receives its extravagant character in digital post-editing.

However, his style is definitely no longer limited to bright effects and unexpected points of view. The artist purposefully works with the atmosphere in his pictures. The striking light in which Toby Seifinger immerses his photos is essential for the stories that their protagonists tell.